

María Callas, una de las artistas más descollantes del siglo XX. Poseedora de una voz sublime, superó con su temperamento terribles adversidades y mereció el nombre de “La Divina” con que fue reverenciada. Su extraordinaria carrera fue atravesada por un vínculo pasional que la arrastró a la destrucción. Intentaremos reflexionar sobre esta relación con Aristóteles Onassis que la llevó a abandonarlo todo por nada. La gran perdedora de esa historia fue María, que murió en la depresión y la soledad.

El ciclo “Genios y genias”, en colaboración con la asociación Clásicas y Modernas, propone revisar críticamente la idea tradicional de la genialidad y los relatos que la han acompañado. A partir de la pregunta que formuló Linda Nochlin en 1971 —«¿Por qué no ha habido grandes mujeres artistas?»—, estas conferencias exploran cómo las dinámicas afectivas, sociales y de poder han influido en el reconocimiento del talento femenino, a veces impulsándolo y otras silenciándolo.
El recorrido se articula en torno a tres historias donde creación, vínculo y mirada pública se entrecruzan. Desde la relación entre Virginia Woolf y Vita Sackville-West, presentada como una dinámica creativa que desborda el esquema “genio-musa” e ilumina el contexto de obras como Orlando y Una habitación propia; pasando por el caso de Elizabeth Taylor y Richard Burton, que permite analizar cómo el relato mediático y la doble moral configuraron un juicio público desigual; hasta llegar a María Callas y Aristóteles Onassis, un vínculo pasional que atravesó la trayectoria de una de las grandes artistas del siglo XX y abre una reflexión sobre el coste íntimo y simbólico de ciertas relaciones.
“Genios y genias” invita, en definitiva, a pensar la creación con matices, atendiendo tanto a la obra como a las condiciones que la rodean: quién legitima, quién decide qué queda en el canon y qué se empuja hacia los márgenes.