Esta tercera entrega se centra en la historia del Latin Jazz y su evolución. Propone un recorrido cronológico que combina concierto y relato.
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Música
Sedajazz Latin Big Band
Volumen III: Una historia del Latin Jazz
En su tercera edición, la Fundación Mediterráneo y Sedajazz vuelven a convertir el escenario en un mapa sonoro que invita a escuchar, comprender y disfrutar. Tras un primer recorrido por la historia general del jazz y una segunda entrega dedicada a una selección de álbumes imprescindibles en formato big band, esta nueva propuesta orienta el foco hacia uno de los grandes motores musicales del siglo XX: la historia del Latin Jazz.
Sedajazz presenta la Sedajazz Latin Big Band , una gran orquesta dedicada al latin jazz que propone un recorrido por algunos de los momentos más representativos de este estilo musical. El programa explora la evolución de esta música desde sus raíces afrocubanas hasta sus desarrollos contemporáneos, mostrando cómo el encuentro entre el jazz norteamericano y los ritmos del Caribe dio lugar a uno de los lenguajes más vibrantes de la música moderna.
El concierto viaja desde el nacimiento del Afro-Cuban Jazz en el Nueva York de los años 40 con figuras como Machito y Mario Bauzá, pasando por la revolución del Cubop de Dizzy Gillespie y Chano Pozo, el esplendor del mambo y las descargas de los años 50 y 60 con Tito Puente, la influencia brasileña de la bossa nova, y la incorporación de la canción latina y el bolero al lenguaje del jazz. El recorrido se completa con el latin jazz moderno surgido en Nueva York en las décadas de 1980 y 1990 y algunas de sus derivaciones actuales.
La Sedajazz Latin Big Band reúne a músicos profesionales y jóvenes talentos del colectivo Sedajazz, un proyecto intergeneracional que refleja la vitalidad del jazz valenciano. En 2026 Sedajazz celebra su 35 aniversario, con miles de conciertos, más de 170 discos publicados y cientos de músicos formados en su trayectoria.
Formación
Susana Blay · Jesús Núñez
Saxos altos
Clara Juan · Luis Coronado
Saxos tenores
Aurora Blanco
Voz y saxo barítono
Fede Crespo · Miguel Ángel Bosch · Guillem Cotanda · Hugo Coronado
Trompetas
Kako Rubio · Joan Fernández · Juanito Bonet · David Martí
Trombones
Kontxi Lorente
Piano
Miquel Álvarez
Contrabajo
Pau Montal
Batería
Carlos Llidó
Congas
Fco. Ángel Blanco “Latino”
Dirección
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Programa
Afro Blue — Mongo Santamaría (Raíz afrocubana / base rítmica)
Tanga — Machito (NY años 40: nacimiento Afro-Cuban Jazz)
Mambo Inn — Mario Bauzá (NY años 40: consolidación del lenguaje orquestal)
Manteca — Dizzy Gillespie / Chano Pozo (1947: Cubop)
Tin Tin Deo — Dizzy Gillespie / Chano Pozo (Cubop)
New Arrival (Live) — Tito Puente (50s–60s: mambo/descarga, del baile al concierto)
The Jody Grind (60s–70s: boogaloo/latin groove)
Muñequita Linda — Sedajazz Big Band (Bolero-jazz / canción latina)
Earthdance — Jerry González & The Fort Apache Band (80s–90s: madurez)
Flor de Lys — Djavan, arr. Toni Belenguer (Brasil)
Mambo Ruletero — Pérez Prado
So Danço Samba — Vinicius de Moraes / Antonio Carlos Jobim
Cartel
1/1
BigBand
1/1
Qué vamos a aprender en este concierto
Cómo se construye la identidad del Latin Jazz a partir del encuentro entre la tradición afrocubana y el vocabulario del jazz, entendiendo qué aporta cada lenguaje en términos de ritmo, armonía y libertad interpretativa.
De qué manera la clave, el son y la rumba funcionan como “motor” rítmico y estructural, y cómo ese pulso condiciona el fraseo, los arreglos y la sensación de movimiento en una big band.
Qué papel tuvo Nueva York como espacio de intercambio cultural en el nacimiento del Afro-Cuban Jazz, y por qué figuras fundacionales como Machito y Mario Bauzá marcaron un antes y un después en esa fusión.
Cómo el Cubop abre una etapa decisiva al integrar el bebop con la percusión afrocubana, mostrando el impacto de nombres como Chano Pozo y Dizzy Gillespie en la expansión del género.
Qué rasgos hacen reconocible la energía del mambo y la “descarga” en el repertorio, y cómo se traduce esa intensidad en la interpretación colectiva y en la respuesta del público.
Por qué la bossa nova y el latin jazz contemporáneo representan una madurez estética del estilo, donde la elegancia, la sofisticación armónica y la improvisación conviven en un equilibrio especialmente atractivo para oyentes diversos.
Preguntas frecuentes
Colaboradores
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Sobre Día Internacional del Jazz 2026
Fechas
23 abr. 2026 - 30 abr. 2026
Descripción
La Fundación Mediterráneo se suma a la celebración del Día (y la Semana) Internacional del Jazz en Alicante con un proyecto que propone vivir el jazz como una experiencia cultural completa: escuchar, comprender y también mirar. A través de dos actividades complementarias, el ciclo invita a descubrir cómo el jazz ha construido su identidad a lo largo del tiempo, no solo desde lo musical, sino también desde lo visual y lo simbólico, en diálogo con otros géneros y con los cambios de formato y de industria.
El proyecto reúne, por un lado, la conferencia “La tapa me suena. Identidad visual del jazz (con reflexiones sobre otros géneros musicales)”, a cargo de Jorge García, que recorre el papel de las portadas de discos como puerta de entrada a la música y como territorio creativo del diseño gráfico. Por otro, el concierto “Sedajazz Big Band Vol. III: Una historia del Latin Jazz” convierte el escenario en un “mapa sonoro” que guía al público por uno de los grandes motores musicales del siglo XX, combinando interpretación y contexto para disfrutar con más claves y más matices.
Con esta propuesta, la Fundación Mediterráneo aporta a la programación de la ciudad una forma de celebrar el jazz que une divulgación y directo, pensamiento y emoción: una invitación a reconocer sus raíces, sus cruces culturales y la potencia de su imaginario, desde la cubierta de un disco hasta la energía de una big band en vivo.
Lugar
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