¿Puede un videojuego hacernos experimentar la arquitectura de un modo diferente? Esa es la pregunta que vertebra Game[in]g Problems: Playtecture, una exposición que explora la relación entre el espacio interactivo de los videojuegos y el pensamiento arquitectónico, desde una perspectiva a la vez artística, crítica y divulgativa.

A diferencia del cine o la literatura, el videojuego no propone un relato cerrado: quien juega no sigue una historia lineal, sino que se enfrenta a un entorno que responde a sus decisiones. El espacio se convierte así en el verdadero motor de la experiencia. La exposición recorre esta idea a través de piezas que van desde las primeras representaciones pixeladas de ruinas y pirámides —en títulos como Pyramid o Bomb Jack— hasta los entornos hiperdetallados de sagas como Assassin's Creed o Red Dead Redemption, pasando por arquitecturas imposibles que desafían las leyes físicas y convierten el videojuego en un laboratorio de formas de habitar el espacio.

En la sala podrán visitarse piezas que reinterpretan espacios emblemáticos de la ciudad de Alicante mediante tecnología lúdica, una panorámica audiovisual de hitos del videojuego internacional vinculados al diseño espacial, y trabajos que, desde técnicas como el mapping o el píxel art, amplían la temática hacia el diseño de personajes y la representación de paisajes.

El proyecto ha sido desarrollado por el Grupo de Investigación MASSIVA del Centro de Investigación en Artes (CíA) de la Universidad Miguel Hernández, junto con estudiantes del Grado en Comunicación Audiovisual. Se trata de la quinta edición de Game[in]g Problems, un proyecto que cada año aborda la relación entre los videojuegos y una controversia social o cultural: la representación LGTBIQ+, las drogas en la ficción interactiva, el tratamiento del pasado histórico… Esta edición, la arquitectura.