- Viernes 1 de Diciembre | 20:00 h
- Casa Museo Modernista, Novelda
- JESÚS REINA, violín
- DAVID APELLÁNIZ, violoncello
- CARLOS SANTO, piano
- Rachmaninoff, Mendelssohn y Brahms
SERGEI RACHMANINOFF (1873-1943)
- Trío Elegíaco nº 1 en sol menor
FELIX MENDELSSOHN BARTHOLDY (1809-1847)
- Trío nº 2, op. 66 en do menor
- Allegro energico e con fuoco
- Andante espressivo
- Scherzo: Molto allegro quasi presto
- Finale: Allegro appassionato
……………………………………………Descanso……………………………………………
JOHANNES BRAHMS (1833-1897)
- Trío nº 1, op. 8 en Si bemol Mayor
- Allegro con brio
- Scherzo
- Adagio
- Allegro
JESÚS REINA, violín
Más allá de su virtuosismo y su total dominio del instrumento, el violinista malagueño Jesús Reina es ensalzado por la crítica gracias a su “personalidad radiante y llena de alma” – John Rockwell, su “frescura y espontaneidad desbordante”, y la “belleza de su sonido caracterizado por una verdadera musicalidad, temperamento y carisma” – El País
Jesús se inició en el violín de la mano de su abuelo José Reina en el ámbito de la música folclórica. A los 8 años fue invitado a estudiar con Yehudi Menuhin y Natasha Boyarskaya en la Yehudi Menuhin School. A los 10 años ingresó en la Escuela Reina Sofía bajo la tutela de José Luis García Asensio, para posteriormente ser becado en la Indiana University para estudiar con Mauricio Fuks. A los 15 años entró en la Manhattan School of Music de Nueva York como alumno de Patinka Kopec y el legendario violinista Pinchas Zukerman.
Se ha presentado en grandes salas como el Wigmore Hall y el Royal Festival Hall de Londres, el Carnegie Hall de Nueva York, el National Arts Centre de Ottawa, la Filarmónica de San Petersburgo, el Auditorio Nacional de Madrid o el Palau de la Música de Barcelona y en festivales internacionales como el Miami Piano Festival o el Music@Menlo de California, así como en algunas de las programaciones más importantes de nuestro país.
Ha compartido escenario con la Orquesta Filarmónica del Teatro Mariinsky, la Orquesta de Cámara de Munich, la Orquesta de Baja California, la Orquesta Sinfónica de Yucatán, la Sinfónica de Barcelona, la Filarmónica de Málaga, la Sinfónica de Murcia o la Sinfónica del Principado de Asturias, invitado por directores como Valery Gergiev, Pinchas Zukerman, Manuel Hernández Silva, Virginia Martínez, Juan Carlos Lomónaco, Sebastian Hamman, Eiji Oue o Ari Rasilainen.
Su entusiasmo por la música de cámara le ha llevado a unirse a músicos como Guy Braunstein, Paul Neubauer, Judith Jáuregui, Josu de Solaun, Øyvind Gimse, Amanda Forsyth y Kyril Zlotnikov.
Jesús regresó para establecerse en su ciudad natal y cofundar el Festival Málaga Clásica. Paralelamente es cofundador de la Academia Galamian. Es Medalla de Honor de la Ciudad de Málaga y Premio Puerta de Andalucía.
DAVID APELLÁNIZ, violoncello
Comenzó sus estudios musicales en la École Nationale de Musique de Bayonne con Jacques Doué, continuándolos en la Escuela Superior de Música Reina Sofía con Frans Helmerson y A. L. Quintana. Ha recibido los consejos N. Gutman, D. Geringas, B. Pergamenchikov, B. Greenhouse, P. Müller, Trio Beaux Arts, Cuarteto Hagen y Cuarteto Italiano.
Ganador de numerosos concursos internacionales, actúa como solista con la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, Orquesta Gulbenkian de Lisboa, Orquesta de Extremadura, Ensemble Nacional de Lyon, Ensemble Praeteritum, Orquesta de Córdoba, Orquesta Nacional de Honduras, Orquesta Sinfónica de Valencia, Orquesta Sinfónica de la Región de Murcia, Orquesta Sinfónica de Barcelona, Orquesta Ciudad de Granada, Orquesta de Cámara Reina Sofía, Orquesta Sinfónica de Gijón o la Orquesta Filarmónica de Málaga, en marcos como el Festival “Aspekte”de Salzburgo, Festival de Lyon y Nice, Konzerthaus de Berlín o el Festival «A Tempo» de Caracas.
Ha actuado en las más importantes salas de nuestro país, como el Auditorio Nacional de Madrid, Teatro Central de Sevilla, Palau de la Música Catalana, Auditorio Manuel de Falla de Granada, Sociedad Filarmónica de Bilbao, Teatro Sant Lluis de Lisboa, Fundación Juan March de Madrid, Festival Internacional de Granada o el Palacio de Festivales de Santander, etc. Ha compartido escenario con miembros del Cuarteto Hagen, Juan Luís Temes, Pedro. Halffter, G. Causse, D. Masson, Gloria Isabel Ramos, J. L. García Asensio, entre otros.
Realiza giras actuando como solista por España, Francia, Gran Bretaña, Dinamarca, Alemania, Italia, Austria, Corea del Sur, Austria, Filipinas, Malasia, Marruecos, Panamá, etc.
Ha realizado más de 15 grabaciones como solista para sellos como Naxos, Sony, Col-legno, Neos, Verso y RNE, calificadas por Scherzo, Ritmo, Melómano, BBC Magazine y Fanfare como trabajos excelentes. La prestigiosa revista internacional Gramophone destaca su registro para Naxos junto con el Trío Arriaga como sobresaliente revelación.
Durante siete años ha ocupado la cátedra de violonchelo en el Conservatorio Superior de Valencia y Zaragoza, actualmente es profesor del Conservatorio Superior de Murcia.
CARLOS SANTO, piano
“Una vez más, cautivó al público con su profunda sensibilidad, destreza, virtuosismo y profesionalidad ante las Variaciones Goldberg, las cuales resolvió brillantemente”. – ABC
“Una velada que bien podemos calificar de interesante y que descubre un gran pianista, con mucho futuro, destinado a ofrecer jornadas de disfrute a los melómanos más exigentes”. – El Mundo
Tras su debut en el Royal Albert Hall de Londres, Carlos Santo ha actuado en el Musikverein y Konzerthaus de Viena, Steinway Hall de Londres, Caruth Auditorium de Dallas, Miniaci Center of Performing Arts de Miami, Sumy Philharmonic Hall en Ucrania, Noblessner Hall en Tallín, Kunstlinie Auditorium en Almere, Blackmore Musikzimmer de Berlín, Tumba de Giuseppe Verdi en Milán, Teatro delle Muse en Terruggia, Real Academia de Bellas Artes de Madrid, Palau de la Música de Valencia, Auditorio Ciudad de León, Auditorio Manuel de Falla de Granada, Auditorio de la Diputación de Alicante, Sociedad de Conciertos de Alicante, entre otros.
Nacido en Novelda en 1999, inició sus estudios de piano junto a István Székely y Jesús Mª Gómez, para posteriormente estudiar junto a Joaquín Achúcarro en la Southern Methodist University de Dallas, y el maestro Enrico Pace en la Accademia Pianistica de Imola. En el campo de la música de cámara ha estudiado junto al Escher Quartet, Aaron Boyd, Clifton Forbis, Barbara Highmore, Pawel Wnuk, Pere Carrascosa y Jaime Sempere.
Graduado en la Musical Arts Academy de Madrid con Josu de Solaun, a quien considera su principal mentor, ha sido invitado por el legendario pianista Sir András Schiff para estudiar en la Barenboim Akademie de Berlín. Así mismo, recibe consejo de Iván Klánsky y Tobias Köch.
Cabe destacar los consejos recibidos por artistas como Sir András Schiff, Nikolay Lugansky, Elisabeth Leonskaja, Mitsuko Uchida, Rudolf Buchbinder, Elisso Virsaladze y Ramón Coll.
Entre sus compromisos para la temporada 23/24 se encuentran conciertos en Nueva York, Berlín, Praga, Roma, Milán, Leipzig, Düsseldorf, Potsdam, Bonn, Zwickau, Terruggia, Madrid, León, Valencia, Alicante, Murcia, Cartagena, Elche, Orihuela, Alcoy y Novelda. A finales de 2023 verá la luz su primer disco con música de Robert Schumann para Odradek Records.
Entrada: 10€
